展覽-台灣工藝博物館

話說，最近很多人問我關於設計展覽的事，當時我沒注意太多，所以都沒有回答。在課程結束後，特別找了一下關於設計展覽的活動：

有興趣的人可以去看看哦!!


PARTⅠ
展現台灣文化重要資產　綻放工藝之美
工藝是台灣重要的文化資產，創作過程中所蘊涵的故事點滴，更是工藝作品的靈魂所在。由國立台灣工藝研究發展中心主辦的「綻放－台灣工藝競賽特展」，即日起在台北市的工藝文化館展出，含括國內近百位匠心獨具的作品，宛如早春綻放的花朵，令人讚嘆。

國立台灣工藝研究發展中心主任林正儀表示，該競賽特展分為「傳統工藝組」及「創新設計組」兩組，一方面藉以傳承、發揚傳統工藝，另一方面鼓勵設計創意的風氣，展現工藝可用、可觀賞的多元性，讓傳統與創新的兩股力量，得以同台爭妍鬥藝、競技觀摩及交流成長。同時，希望藉由此項競賽，吸引各行各業的人參與工藝創作，並讓工藝之美融入生活，進而提升生活文化。

展覽期間除安排有DIY體驗活動免費教學課程外，配合工藝中心每年舉辦的春節特別活動，該館自2/15（初二）至2/21（初八）也精心搭配策畫許多有趣的闖關遊戲，歡迎有興趣的民眾踴躍前往參觀，相關活動請至該中心網站http://www.ntcri.gov.tw/查詢。

PARTⅡ
台北當代藝術館2009年跨年大展《動漫美學雙年展─視覺突擊‧動漫特攻》
當代藝術最機警的是，不斷地反映出時代脈動中最符合，現今世代的想像力，並將此試探到極限。在當代藝術中，動漫藝術潮流，是一種美學規格的突破，它擷取自次文化生活，在其中，菁英藝術與大眾文化、主流文化與次文化、消費文化與反叛文化，各種兩極相互交融消弭了界限。日本漫畫之神手塚治虫開創了日本的動漫畫世紀，在二次世界大戰後，動漫逐漸成為日本最大的出版和創意產業，席捲全日本、影響韓、中、台等東亞地區，在歐美也大受歡迎。進入21世紀，新一代的動漫藝術家，已不再只是製作動漫產品的藝術家，他們也跨足所有創意產業領域，動漫美學加上了當代藝術的標籤，歐美動漫與亞洲動漫相互為用，無論是大眾娛樂文化或新銳視覺藝術，都染上濃濃的動漫美學色彩。
動漫藝術最引人入勝的魅力，是將虛擬世界與現實世界的本質相互辯證替換，動漫藝術作品能更超越性地應用當代視覺美學的幽默、嘲諷和顛覆特質，大膽而異質化，彰顯了藝術思維與生活想像來回撞擊的爆發力。陸蓉之教授歸納21世紀的新動漫美學有四大特徵，首先是大眾流行文化中多樣化的動漫美學形象，都圍繞著對青春的崇拜；第二點是動漫美學的藝術追求奇異和多變的敘事文本，賦予圖像一種強烈的敘述性，也使得圖像本身成為一種不斷演進的語言；第三點是動漫美學結合了電子媒體特有的彩光，形成一種極為新穎的視覺經驗；第四點是動漫美學的藝術，因為最能結合產業的財力、人力和跨領域資源，以形成一種特殊的創意文化產業。
動漫美學藝術是21世紀全領域創作最重要的創意全源，在當代藝術中扮演絕對重要的角色。台北當代藝術館於2009年底，與北京今日美術館、上海當代藝術館及廣東美術館聯合以動漫美學為主題策展。2009年12月5日於台北推出的展覽名為「視覺突擊~動漫特攻」，共邀請來自30個國家的150位藝術家，展出最令人驚豔的精彩作品。
動漫美學雙年展─視覺突擊 動漫特攻2009/12/5 ~ 2010/1/31http://www.mocataipei.org.tw/_chinese/showweb/index.asp?ID=112

PARTⅢ
東海27屆師生美展—[色序]
東海美術創系迄今已邁入第27個年頭，本系以自由、開放的學習風氣著稱，並強調人性與人文精神內涵的探討，近幾年的東海美術於系展上的呈現略有改變，過去東海一直是以人文氣息為盛名，在藝術創作上也較傾於偏好傳統的表現，對於自身的思想以及環境做表達，而隨著現當代藝術的跨領域，在系展的展現上似乎也有些轉變。透過本系老師們嚴謹的評選過程下所產生的入選作品，將可一覽本系一年來的教學成果，並充分展現年輕學子們的創作活力。

展覽期間：2010.01.09~14
地點：台中市文化局大墩藝廊